Nowe odcinki „rodzinki.pl” już 28 lutego!
Boscy wracają w nowej odsłonie pełnej domowych spięć, rodzinnych wyzwań i niekontrolowanych zwrotów akcji. W ich świecie emocje zmieniają się szybciej niż pogoda – a śmiech i chaos są zawsze gwarantowane.
Uwielbiana rodzina Boskich powraca z nową porcją domowych perypetii, drobnych małżeńskich spięć i sytuacji, które – jak zwykle – wymykają się spod kontroli. Pojawią się pochopne deklaracje, nagłe pomysły na rozwód i jeszcze szybsze zgody, bo w tej rodzinie emocje zmieniają się w błyskawicznym tempie. Między braćmi również nie wszystko okaże się tak przejrzyste, jak się wydaje – sprawy z przeszłości mogą wrócić i nieco namieszać. Jedno jest pewne: u Boskich znów będzie głośno, zabawnie i bardzo rodzinnie! W nowym sezonie u Boskich, jak zwykle, nie zabraknie emocji. Magda (Olga Kalicka) spróbuje wesprzeć matkę w trudnym momencie, jednak szybko okaże się, że Beata (Agnieszka Wosińska) na dobre zadomowi się w domu córki, wprowadzając przy tym niemałe zamieszanie. Natalia (Małgorzata Kożuchowska) zacznie poważnie myśleć o skorzystaniu z medycyny estetycznej, w czym będzie ją wspierać Paula (Julia Wieniawa), czemu z kolei stanowczo sprzeciwi się Ludwik (Tomasz Karolak). Czy różnice zdań ich podzielą, czy wręcz przeciwnie – jeszcze bardziej zbliżą? Młodsze pokolenie również przeżyje swoje wzloty i upadki – relacja Kacpra (Mateusz Pawłowski) i Zosi (Emilia Dankwa) wkroczy na nowy etap. Pojawią się pierwsze poważne deklaracje, złamane serca i… nie zawsze trafione rady starszych braci. Nie zabraknie męskich wieczorów, nieoczekiwanych kłótni i prób udowodnienia, kto tak naprawdę ma rację. Tomek (Maciej Musiał) spróbuje odnaleźć się w roli wymagającego ojca, a Ludwik podejmie walkę o swoją pozycję w domu – jednak Adela (Klara Bielawka) będzie mu to skutecznie utrudniać. W rolach głównych ponownie pojawią się Małgorzata Kożuchowska i Tomasz Karolak, a także ich serialowi synowie: Maciej Musiał, Adam Zdrójkowski i Mateusz Pawłowski. W serialu występują również: Olga Kalicka, Julia Wieniawa, Helena Englert oraz Emma Pokromska. Wszystkie sezony serialu dostępne również w TVP VOD. Premiera 18. sezonu serialu „rodzinka.pl” odbędzie się 28 lutego o godz. 20:00 w TVP2. Materiał promocyjny TVP2
Oficjalna polska premiera filmu „Wichrowe Wzgórza” w kinie KinoGram
12 lutego w br. w kinie KinoGram odbyła się oficjalna polska premiera filmu „Wichrowe Wzgórza”, dystrybuowanego przez Warner Bros. Entertainment. Wieczór utrzymany był w romantycznym nastroju i eleganckiej oprawie, zgodnej z charakterem historii odtworzonej przez Emerald Fennell.
Wśród zaproszonych gości na miejscu znaleźli się m.in. Paulina Gałązka, Agnieszka Kaczorowska, Joanna Brodzik, Roma Gąsiorowska, Edyta Herbuś, Karolina Malinowska i Oliwer Janiak, Kamila Szczawińska, Maria Jeleniewska, Agata Turkot, Anna Dereszowska, Katarzyna Zielińska oraz Marta Dąbrowska. Wydarzeniu towarzyszyły czerwony dywan, ścianka oraz obecność fotoreporterów i mediów. Po seansie została podana kolacja dla zaproszonych gości, serwowana przez Plated Catering. To jedna z pierwszych tak dużych premier filmowych w tym roku i element konsekwentnie prowadzonej strategii, w ramach której kino rozwija ofertę wydarzeń o wysokim standardzie organizacyjnym. Kameralny charakter przestrzeni, wysoka jakość projekcji oraz dbałość o komfort widzów pozostają stałymi wyróżnikami tego miejsca. Podczas wydarzenia obecni byli partnerzy i sponsorzy: Range Rover, Kérastase, Archicom Collection, Kérastase Paris, Range Rover oraz Plated Catering. KinoGram to butikowe kino w Fabryce Norblina w Warszawie. Kameralna atmosfera, dopracowana przestrzeń z wygodnymi rozkładanymi fotelami oraz wysoki standard projekcji i dźwięku tworzą idealne miejsce, można spędzić wieczór. Premiera odbyła się w kinie KinoGram w Fabryce Norblina przy ul. Żelaznej 51/53 w Warszawie. https://kinogram.pl PR premiery: Dream Music & PR
Ten komediowy serial Netflixa nie schodzi z TOP 10. Rozbawia do łez i pochłoniecie go w jeden wieczór
"Uwolnić Berta" to szalona, obyczajowa komedia z Bertem Kreischerem, która podbiła serca widzów. Nowy serial Netflixa szturmem wdarł się do Top 10 i rozpala emocje wśród fanów bezkompromisowego humoru.
Jeśli szukacie rozbawiającego do łez serialu z elementami czarnego humoru i rozterek związanych z życiem rodziców nastoletnich dzieci, "Uwolnić Berta" z pewnością przypadnie wam do gustu. Nowy serial zadebiutował na platformie streamingowego giganta zaledwie 22 stycznia i już szturmem podbił listę TOP 10 najchętniej oglądanych seriali Netflixa w Polsce. Czemu zawdzięcza swój sukces? Serial "Uwolnić Berta" podbija Netflix. Polacy pokochali tę bezkompromisową komedię Nowy serial Netflixa "Uwolnić Berta" to sześcioodcinkowa komedia przedstawiająca fikcyjną wersję życia amerykańskiego komika Berta Kreischera. Serial traktuje o tym jak bohater, znany z luzackiego stylu życia i wiecznie rozpiętej koszuli, próbuje odnaleźć się w nowym środowisku. Po tym jak jego córki zostają przyjęte do prestiżowej prywatnej szkoły w Beverly Hills, Bert postanawia zmienić swoje podejście, by nie zawieść oczekiwań społecznych i rodziny. Stara się "założyć koszulę", zarówno dosłownie, jak i metaforycznie, by stać się kimś bardziej akceptowalnym. Akcja toczy się wśród pełnych snobizmu realiów Beverly Hills, gdzie zderzenie dwóch światów, luzackiego stylu Berta i wymagającej społeczności elity, prowadzi do wielu komicznych sytuacji. Bert Kreischer i reszta obsady "Uwolnić Berta" W główną rolę wciela się Bert Kreischer, który gra samego siebie w mocno przerysowanej wersji. Jego żonę, LeeAnn, zagrała Arden Myrin. Ich córki Georgię i Ilę wcieliły się Ava Ryan oraz Lilou Lang. Serialowa rodzina próbuje dostosować się do nowej rzeczywistości, co wywołuje mnóstwo napięć i groteskowych zwrotów akcji. W serialu występują również: Christine Horn, Chris Witaske, Mandell Maughan, Sophia Reid-Gantzert, Robert Jon Mello, Braxton Alexander, Matthew Del Negro i Noshir Dalal. Scenarzystami i reżyserami "Uwolnić Berta" są Jarrad Paul i Andy Mogel, którzy również pełnią funkcję showrunnerów. Producentką wykonawczą jest LeeAnn Kreischer, żona Berta także poza ekranem. Dlaczego serial "Uwolnić Berta" wywołuje tak silne emocje wśród widzów? Serial już od dnia premiery trafił do Top 10 Netflixa w Polsce. Powodem jest jego kontrowersyjna tematyka i bezpośredni, często niepoprawny humor, który jedni widzowie uwielbiają, a inni krytykują. "Uwolnić Berta" gra na granicy dobrego smaku, poruszając wątki społeczne, rodzinne i klasowe w mocno przerysowany sposób. Obserwujemy zmagania bohatera z próbą porzucenia swojej tożsamości i dopasowania się do nowych realiów. Serial bawi, ale też momentami wywołuje ciarki zażenowania. Jedno jest pewne, prowokuje do dyskusji. Odbiór serialu jest zróżnicowany. Według opinii użytkowników serwisu Filmweb serial otrzymał ocenę około 6/10, natomiast na Rotten Tomatoes uzyskał wynik 64%. Widzowie zwracają uwagę na specyficzny styl humoru, który nie każdemu przypadnie do gustu. Część widzów podkreśla również, że choć humor bywa przesadzony, to "Uwolnić Berta" wciąga jako lekka, szydercza satyra elitarnego społeczeństwa i presję dostosowania się do obcych norm. Komentarze w sieci sugerują, że serial mógłby być dłuższy, a niektórzy chętnie obejrzeliby kolejne sezony. Wielu widzów przyznaje, że choć nie są fanami stand-upu Kreischera, to serial sam w sobie jest atrakcyjny, pełen absurdalnych zwrotów akcji i sytuacyjnego humoru, który trudno znaleźć w innych produkcjach. To właśnie ten balans między szaleństwem a rodzinnymi dylematami sprawia, że "Uwolnić Berta" nie przechodzi bez echa. Zobacz także: Włoski kryminał podbił TOP5 Netfliksa w Polsce. Hit o fałszerzu to historia na faktach Mroczny kryminał Netflixa szokuje zakończeniem. To 6-odcinkowy thriller psychologiczny najwyższej klasy View oEmbed on the source website
Trójkąt miłosny i sportowa rywalizacja. Nowy serial Netflixa podbija serca widzów
Nowy serial "Miłość na lodzie" szturmem zdobywa Netflixa. Od 22 stycznia 2026 roku produkcja okupuje pierwsze miejsce w Polsce, zachwycając widzów historią o rodzinnych dramatach, łyżwiarstwie i burzliwym trójkącie miłosnym.
Już po premierze "Miłości na lodzie" serial wskoczył na pierwsze miejsce w rankingu najchętniej oglądanych produkcji Netflixa w Polsce. Polscy widzowie zostali oczarowani połączeniem sportowego dramatu z motywami pierwszej miłości i rodzinnymi konfliktami. Produkcja, mimo że czerpie z klasycznych schematów teen dram, wyróżnia się realistyczną scenerią środowiska łyżwiarskiego oraz silnymi postaciami kobiecymi. Zderzenie ambicji, emocji i pasji sprawiło, że serial stał się ulubionym "guilty pleasure" wśród widzów i fanów dramatów młodzieżowych. O czym opowiada serial "Miłość na lodzie" "Miłość na lodzie" (oryginalny tytuł "Finding Her Edge") to nowy serial Netflixa, który miał swoją premierę 22 stycznia 2026 roku. Produkcja skupia się na losach rodziny Russo, od pokoleń związanej z łyżwiarstwem figurowym. Główną bohaterką jest 17-letnia Adriana Russo, środkowa z trzech sióstr, która po śmierci matki rezygnuje z kariery sportowej, aby wspomóc ojca w prowadzeniu podupadającej akademii łyżwiarskiej. Po tragicznym wypadku najstarszej siostry, Elise, Adriana postanawia wrócić na lodowisko i rozpoczyna przygotowania do Mistrzostw Świata z nowym partnerem, Braydenem Elliotem, utalentowanym łyżwiarzem o opinii łobuza. Ich współpraca komplikuje się, gdy dziewczyna decyduje się udawać z nim związek również poza lodem w celach marketingowych. Uczucia do byłego partnera i pierwszej miłości, Freddiego, wciąż są obecne, co prowadzi do dramatycznego trójkąta miłosnego. Serial prezentuje świat sportowej rywalizacji, presji sukcesu i rodzinnych zobowiązań, wszystko osadzone w emocjonalnym krajobrazie relacji między młodymi bohaterami. Obsada serialu Miłość na lodzie W obsadzie "Miłości na lodzie" znalazło się wiele znanych twarzy z młodzieżowych i familijnych produkcji. W rolę głównej bohaterki Adriany Russo wciela się Madelyn Keys. Jej partnera na lodowisku, Braydena Elliota, gra Cale Ambrozic, a postać byłego chłopaka, Freddiego O’Connella, odgrywa Olly Atkins. Pozostali członkowie obsady to: Harmon Walsh jako Will Russo Alexandra Beaton jako Elise Russo Alice Malakhov jako Maria Russo Meredith Forlenza jako Camille St. Denis Niko Ceci jako Charlie Monroe Millie Davis jako Riley Monroe Yona Epstein-Roth jako JJ Harmon Sean Chen jako Ben Woo Produkcja została zrealizowana przez WildBrain Studios w Kanadzie, a jej twórcą jest Jeff Norton. Czy powstanie 2. sezon Miłości na lodzie Na ten moment Netflix nie potwierdził oficjalnie kontynuacji "Miłości na lodzie". Serial jest adaptacją książki Jennifer Iacopelli, która jednak nie doczekała się drugiego tomu. Mimo to autorka wyraziła zainteresowanie kontynuacją losów bohaterów w wersji serialowej. Entuzjastyczne przyjęcie serialu przez widzów może skłonić platformę do stworzenia drugiego sezonu. W rozmowie z mediami Iacopelli zaznaczyła, że scenarzyści stworzyli wiele możliwości dla kontynuacji fabuły, a fani niecierpliwie czekają na dalsze losy Adriany i Freddiego. Zobacz także: Włoski kryminał podbił TOP5 Netfliksa w Polsce. Hit o fałszerzu to historia na faktach Mroczny kryminał Netflixa szokuje zakończeniem. To 6-odcinkowy thriller psychologiczny najwyższej klasy View oEmbed on the source website
Włoski kryminał podbił TOP5 Netfliksa w Polsce. Hit o fałszerzu to historia na faktach
Włoski kryminał "Fałszerz", inspirowany historią Antonio Chichiarellego, od dnia premiery nie schodzi z podium na liście Top 10 Netflix Polska. Produkcja wywołuje jednak skrajne emocje. Dla jednych to hit, dla innych rozczarowanie.
"Fałszerz”"to włoski kryminał, który zadebiutował na platformie Netflix 23 stycznia 2026 roku. Już po jednym dniu od premiery film znalazł się na trzecim miejscu w polskim zestawieniu najchętniej oglądanych produkcji. Od 26 stycznia nieprzerwanie utrzymuje się na pierwszej pozycji w Top 10 Netflix Polska. Co więcej, jest również numerem jeden w siedmiu innych krajach. Fabuła filmu oparta jest na autentycznych wydarzeniach i postaci Antonio Chichiarellego - włoskiego fałszerza sztuki, który działał w Rzymie w latach 70. XX wieku. Produkcja opowiada historię młodego mężczyzny, który przybywa do stolicy Włoch z marzeniem o karierze artystycznej. Jednak życie prowadzi go na ścieżkę przestępstwa. "Fałszerz" to hit Netflixa w Polsce. Kim był Antonio Chichiarelli? Antonio Chichiarelli po zakończeniu służby wojskowej przeniósł się do Rzymu. Początkowo zajmował się drobnymi kradzieżami, jednak jego talent artystyczny szybko przykuł uwagę lokalnych służb i przestępców. Z czasem stał się jednym z najbardziej znanych fałszerzy sztuki we Włoszech. Jego działalność wykraczała jednak daleko poza sztukę. Chichiarelli współpracował z organizacją przestępczą Banda della Magliana, fałszował dokumenty oraz realizował zlecenia o charakterze politycznym. Był zamieszany w głośny napad na rzymski oddział banku Brink's Company w marcu 1984 roku, podczas którego skradziono miliardy lirów. Szczególnie kontrowersyjna była jego rola w sprawie porwania włoskiego polityka Aldo Moro przez Czerwone Brygady. To właśnie Chichiarelli miał sfałszować komunikat o rzekomym samobójstwie Moro, który w rzeczywistości został zamordowany. "Fałszerz" budzi skrajne emocje wśród widzów Choć film zdobył szczyt popularności w Polsce i innych krajach, opinie na jego temat są podzielone. Średnia ocen na portalu Filmweb wynosi 6,3/10. Niektórzy zarzucają, że twórcy nie wykorzystali potencjału, jaki miała historia słynnego fałszerza, przez co serial czasem ma zbyt wolne tempo i nudzi. Z kolei część widzów uważa produkcję za wciągającą i przyjemną. Dla wielu to idealna propozycja na spokojny wieczór. Film zdaje się wzbudzać emocje właśnie przez swoją tematykę, która łączy sztukę, przestępczość i polityczne intrygi. "Fałszerz" to ciekawa pozycja dla fanów kryminałów Reżyserem filmu jest Stefano Lodovichi. Scenariusz, oparty na książce "Il falsario di Stato" z 2008 roku, napisali Lorenzo Bagnatori i Sandro Petraglia. Główną rolę Toniego zagrał Pietro Castellitto. W pozostałych rolach występują: Giulia Michelini, Andrea Arcangeli, Pierluigi Gigante, Aurora Giovinazzo, Edoardo Pesce oraz Claudio Santamaria. Akcja rozgrywa się w Rzymie w latach 70., w realiach pełnych kontrastów: z jednej strony świat artystów, z drugiej mafijne porachunki i brutalna rzeczywistość polityczna. Film ukazuje drogę bohatera od marzenia o artystycznej karierze do wejścia w świat fałszerstw i powiązań z mafią. "Fałszerz" to opowieść, która łączy kilka fascynujących światów. Z jednej strony mamy tu wątek artystyczny - bohater wykorzystuje swój talent do tworzenia falsyfikatów obrazów. Z drugiej strony pojawia się przestępczość zorganizowana, reprezentowana przez Bandę della Magliana, oraz tajemnice polityczne, jak w przypadku porwania Aldo Moro. Zobacz także: Gwiazda „Dojrzewania” w polskim filmie, który wstrząśnie widzami! Historia mrozi krew w żyłach Mroczny kryminał Netflixa szokuje zakończeniem. To 6-odcinkowy thriller psychologiczny najwyższej klasy View oEmbed on the source website
Mroczny kryminał Netflixa szokuje zakończeniem. To 6-odcinkowy thriller psychologiczny najwyższej klasy
"Zabójcza przyjaźń" to nowy thriller Netflixa, który już pierwszego dnia po premierze stał się globalnym numerem jeden. Oparty na powieści Alice Feeney miniserial wciąga w mroczne śledztwo z dwiema wersjami prawdy i zakończeniem, które wbija w fotel.
Nowy serial Netflixa, "Zabójcza przyjaźń", bez dwóch zdań zapowiada się na jeden z najbardziej wciągających thrillerów psychologicznych. Trzyma w napięciu już od pierwszych minut, by pod koniec eksplodować suspensem, którego nawet najwięksi fani trillrów i kryminalnych zagadek by się nie spodziewali. To opowieść o miłości, zdradzie, nienawiści i długo skrywanym sekrecie, który niszczy wiele istnień. Produkcja z udziałem Jona Bernthala i Tessy Thompson w rolach głównych poruszy temat śledztwa, którego rozwiązanie nie jest tak oczywiste, jak mogłoby się wydawać. O czym opowiada serial "Zabójcza przyjaźń"? Pomimo iż to właśnie 3-odcinkowy serial "Siedem zegarów Agathy Christie" jest teraz numerem jeden na Netflixie, to niebezpiecznie po przysłowiowych "piętach" depcze mu inny, równie intrygujący, wciągający i pełen nieoczekiwanych zwrotów akcji kryminał. Mowa o "Zabójczej przyjaźni", sześcioodcinkowym thrillerze psychologicznym, który zadebiutował na platformie streamingowego giganta 8 stycznia 2026 roku i wciąż utrzymuje się w topce najchętniej oglądanych seriali w Polsce. Fabuła została oparta na bestsellerowej powieści "His & Hers" autorstwa Alice Feeney i rozgrywa się w fikcyjnym miasteczku Dahlonega w stanie Georgia, w dusznej atmosferze Atlanty. Główna bohaterka, Anna, to dziennikarka, która przeżywa osobisty kryzys, po którym dystansuje się od pracy i bliskich. Gdy dociera do niej informacja o morderstwie w rodzinnym mieście, postanawia wrócić i zaangażować się w śledztwo. Niestety, sprawy nie ułatwiają nie tylko dawne zaszłości, konflikt z mężem, detektywem Jackiem Harperem, prowadzącym sprawę zbrodni, ale też zawirowania w pracy głównej bohaterki, która nagle została odsunięta na dalszy plan na rzecz atrakcyjnej, pewnej siebie i charyzmatycznej prezenterki. Wraz z rozwojem sytuacji zarówno Anna, jak i Jack nie tylko prowadzą dwa, niezależne śledztwa, ale też zaczynają podejrzewać siebie nawzajem o dokonanie zbrodni. Serial przedstawia dwie wersje wydarzeń z ich perspektywy, zacierając granicę między prawdą a kłamstwem i zmuszając widza do ciągłego zadawania pytań. Kto zagrał w nowym hicie Netflixa "Zabójcza przyjaźń" W głównych rolach wystąpili Tessa Thompson jako Anna oraz Jon Bernthal jako jej serialowy mąż, detektyw Jack Harper. W obsadzie znaleźli się także: Pablo Schreiber, Crystal Fox, Sunita Mani, Rebecca Rittenhouse , Marin Ireland czy Poppy Liu. Za reżyserię i scenariusz odpowiadają William Oldroyd i Dee Johnson. W gronie scenarzystów znalazł się również Bill Dubuque, znany z serialu "Ozark". Producentkami wykonawczymi zostały Jessica Chastain i Kelly Carmichael. Serial został zapowiedziany jako limitowana adaptacja książki Alice Feeney. Już od pierwszych zwiastunów wzbudzał ogromne zainteresowanie, a decyzja o zaangażowaniu uznanych nazwisk przyczyniła się do jego rozpoznawalności. Sukces serialu "Zabójcza przyjaźń" Serial od razu po premierze osiągnął spektakularny sukces. W zaledwie kilka dni od premiery "Zabójcza przyjaźń" stała się globalnym numerem jeden na platformie Netflix. Produkcja zdobyła również popularność w Polsce, uplasowała się na drugim miejscu w krajowym rankingu oglądalności. Krytycy i widzowie ocenili serial pozytywnie: 82% recenzji na Rotten Tomatoes było przychylnych, ocena na IMDb to 7,2/10, natomiast średnia ocen krytyków i widzów na Rotten Tomatoes wynosiła odpowiednio 66% i 62/100. Serial wyprzedził inne kryminały platformy, takie jak adaptacja powieści Harlana Cobena "O krok za daleko" oraz skandynawski serial "Kraina grzechu". Szokujące zakończenie oraz psychologiczna gra między bohaterami przyciągnęły miliony widzów. Czy będzie sezon 2 serialu Zabójcza przyjaźń? Obecnie Netflix nie zapowiedział kontynuacji miniserialu. "Zabójcza przyjaźń" od początku była promowana jako zamknięta produkcja oparta na pojedynczej powieści Alice Feeney, która nie posiada dalszej części. Scenarzyści nie zdradzili żadnych planów na rozbudowę historii Anny i Jacka. Zobacz także: Ten szwedzki serial kryminalny Netfliksa podbił serca widzów tuż po sylwestrze. Fani nordic noir zachwyceni Ten serial niespodziewanie podbił TOP3 Netfliksa w Polsce. Wymarzona pozycja dla fanów „Gotowych na wszystko” View oEmbed on the source website
Ten 3-odcinkowy kryminał w jeden dzień wykosił konkurencję i stał się hitem Netflixa. Końcówka wbija w fotel
Netflix wypuścił trzyodcinkowy kryminał na postawie powieści Agathy Christie, który już po jednym dniu trafił na pierwsze miejsce listy Top 10. Ta produkcja z udziałem gwiazdy "Harry'ego Pottera" i przystojniaka z "Bridgertonów" trzyma w napięciu od pierwszych minut, a później wbija w fotel i na długo nie pozwala o sobie zapomnieć.
Netflix już przyzwyczaił swoich widzów do autorskich adaptacji kultowych komiksów i powieści, jednak takiego trzymającego w napięciu trzyodcinkowego hitu nikt się nie spodziewał. Seria "Siedem Zegarów Agaty Christie", na podstawie książki Agathy Christie, 15 stycznia 2026 roku zadebiutowała na platformie streamingowego giganta i zaledwie w jeden dzień zmiotła konkurencję, wskakując na pierwsze miejsce top 10 najchętniej oglądanych seriali platformy. Nic dziwnego, mamy tu plejadę znakomitych gwiazd, w tym fenomenalną Helenę Bonham Carter, znaną z grania mrocznych postaci. Czy także w "Siedmiu zegarach" okaże się główną antagonistką, a może wręcz przeciwnie? Sprawdźcie, dlaczego świat zachwycił się "Siedmioma Zegarami Agaty Christie". O czym opowiada serial "Siedem zegarów Agaty Christie" "Siedem zegarów Agathy Christie" to nowa, trzyodcinkowa adaptacja powieści "Tajemnica siedmiu zegarów" z 1929 roku. Akcja serialu toczy się w Anglii w roku 1925, w posiadłości Chimneys. Podczas wystawnego przyjęcia dochodzi do tragedii. Młody mężczyzna, Gerald "Gerry” Wade", w tej roli Corey Mylchreest znany z "Wyboru", "Królowej Charlotty. Powieści ze świata Bridgertonów" czy "Miłości w Oxfordzie", zostaje znaleziony martwy. Choć wszystko wskazuje na to, że odebrał sobie życie, lady Eileen "Bundle" Brent, grana przez Mię McKennę-Bruce, przyjaciółka ofiary, rozpoczyna własne śledztwo. Trop prowadzi do tajemniczego stowarzyszenia zwanego "Siedem zegarów". Trzyodcinkowy thriller Netflix, łączy elementy klasycznego kryminału z dynamiczną narracją. Scenariusz autorstwa Chrisa Chibnalla, znanego z "Doktora Who" i "Prawa i porządku: UK", nadaje opowieści współczesnego charakteru, zachowując jednocześnie ducha epoki lat 20. XX wieku. "Siedem zegarów Agaty Christie" hitem Netflixa. Rekordowy sukces w jeden dzień Premiera serialu miała miejsce 15 stycznia 2026 roku. Już 16 stycznia tytuł znalazł się na szczycie listy Top 10 Netflixa w Polsce, zyskując miano najpopularniejszej produkcji platformy. Tym samym "Siedem zegarów Agathy Christie" wyprzedziło takie tytuły jak "Zabójcza przyjaźń", "Emily w Paryżu" czy "O krok za daleko", będący adaptacją kultowej powieści Harlana Cobena. Produkcja, zaliczana do gatunku serial kostiumowy, trwa łącznie około 150 minut (trzy odcinki po około 50 minut). Jest dostępna globalnie i cieszy się dużym zainteresowaniem, zwłaszcza wśród fanów klasycznych adaptacji. Obsada i twórcy serialu "Siedem zegarów Agaty Christie W główną rolę lady Eileen „Bundle” Brent wcieliła się Mia McKenna-Bruce. Partnerują jej Helena Bonham Carter, znana z takich hitow jak "Harry Potter", "The Crown", "Jeździec znikąd" czy "Mroczne cienie", wciela się w matkę głównej bohaterki, lady Marię Coote. W produkcji pojawia się także Martin Freeman w roli nadinspektora Battle’a. Serial został wyprodukowany przez Netflix oraz wytwórnię Mammoth Screen. Zdjęcia kręcono w Wielkiej Brytanii. Chris Chibnall, scenarzysta, postawił na nowoczesne podejście do oryginalnej historii. Choć wiele elementów pozostało wiernych powieści, dokonano istotnych zmian w relacjach między postaciami i strukturze narracyjnej. Opinie i recenzje – jak wypada serial na tle książki Na portalu Rotten Tomatoes serial zebrał 62% pozytywnych ocen od krytyków. Recenzenci podkreślają przewidywalność fabuły oraz uproszczenie intrygi w porównaniu z książką. Zmiany w stosunku do pierwowzoru wywołały mieszane reakcje, część widzów docenia świeże podejście, inni krytykują odejście od klasycznej formy kryminału. Krytycy zwracają uwagę na dobre zdjęcia, klimatyczną muzykę i dopracowaną scenografię. Mia McKenna-Bruce zyskała pochwały za energiczną i pełną wdzięku kreację Bundle. Serial podzielił fanów Agathy Christie i miłośników kryminałów. Z jednej strony, produkcja przyciąga atmosferą lat 20., solidną obsadą i szybką akcją. Z drugiej, zarzuca się jej powierzchowność, brak napięcia oraz zbytnią przewidywalność. Nie bez znaczenia są także zmiany względem oryginału. "Tajemnica siedmiu zegarów nie należy do najbardziej cenionych powieści Christie, a w nowej wersji historia została dodatkowo uproszczona. Mimo to serial znalazł wielu odbiorców, co potwierdza sukces na liście Top 10. Zobacz także: Ten szwedzki serial kryminalny Netfliksa podbił serca widzów tuż po sylwestrze. Fani nordic noir zachwyceni Netflix Polska 2026 z potężnym uderzeniem. Pojawiło się 19 premier naraz View oEmbed on the source website
Film roku dopiero co był w kinach, już jest w streamingu. Polacy rzucili się na arcydzieło z DiCaprio
Film „Jedna bitwa po drugiej” w reżyserii Paula Thomasa Andersona od dziś dostępny w HBO Max. Z 95% pozytywnych recenzji i aż 9 nominacjami do Złotych Globów, obraz z DiCaprio i Pennem już uznawany jest za faworyta sezonu nagród.
Od 19 grudnia 2025 roku na platformie HBO Max można oglądać film „Jedna bitwa po drugiej” w reżyserii Paula Thomasa Andersona. Produkcja jest luźną adaptacją powieści „Vineland” autorstwa Thomasa Pynchona, która została wydana 35 lat temu. Fabuła filmu skupia się na postaci Boba, w którego wciela się Leonardo DiCaprio. Bob to były rewolucjonista, obecnie pogrążony w paranoi i nałogach, żyjący w odosobnieniu wraz z córką Willą, graną przez Chase Infiniti. Życie bohatera komplikuje się, gdy po 16 latach powraca jego dawny wróg, grany przez Seana Penna, a Willa niespodziewanie znika. Bob wyrusza w podróż, by ją odnaleźć, konfrontując się jednocześnie z bolesną przeszłością. Polityczny wymiar filmu jest wyraźny. Krytyk Owen Gleiberman z „Variety” zwrócił uwagę, że choć film został ukończony jeszcze przed objęciem urzędu przez Donalda Trumpa w styczniu 2025 roku, to „Jedna bitwa po drugiej” celowo ukazuje możliwe konsekwencje autokratycznych rządów. Justyna Kobus z tvn24.pl nazwała film „kapitalnym satyrycznym thrillerem”, opisując go jako dystopijną, ale niezwykle aktualną wizję sytuacji społeczno-politycznej współczesnych Stanów Zjednoczonych. „Jedna bitwa po drugiej” - arcydzieło z Leonardo DiCaprio Film może poszczycić się znakomitymi kreacjami aktorskimi. Leonardo DiCaprio, w roli Boba, stworzył postać złożoną, poruszającą i autentyczną. W recenzjach pojawiają się określenia „rola życia”, a sam aktor został już nominowany do Złotego Globu w kategorii najlepszy aktor w filmie komediowym lub musicalu. Chase Infiniti w roli Willi została doceniona za charyzmę i ekranową pewność siebie. Sean Penn jako czarny charakter wnosi do filmu intensywność i grozę, podkreślając dramatyzm konfrontacji z przeszłością Boba. 9 nominacji do Złotych Globów i Nagroda Gotham dla najlepszego filmu „Jedna bitwa po drugiej” została wyróżniona aż 9 nominacjami do Złotych Globów. Film otrzymał nominacje w kategoriach: najlepszy film (komedia lub musical), najlepszy reżyser, najlepszy scenariusz, najlepszy aktor i aktorka w filmie komediowym lub musicalu oraz najlepsi aktorzy drugoplanowi. Na początku grudnia film otrzymał także prestiżową Nagrodę Gotham dla najlepszego filmu. Wysokie noty wśród krytyków i entuzjastyczne reakcje widzów plasują „Jedną bitwę po drugiej” na czele wyścigu po kolejne wyróżnienia w sezonie nagród. W serwisie Rotten Tomatoes film może pochwalić się aż 95% pozytywnych recenzji, co czyni go jednym z najlepiej ocenianych tytułów 2025 roku. „Jedna bitwa po drugiej” - film roku według krytyków Zdaniem krytyków „Jedna bitwa po drugiej” to najważniejszy film roku. Owen Gleiberman nazwał film Andersona „świadomą projekcją tego, do czego może doprowadzić autokracja”. Dziennik „New York Times” opisał produkcję jako „ekscytującą, zabawną i śmiertelnie poważną”, co tylko potwierdza, jak wielowarstwowy i sugestywny jest ten obraz. Justyna Kobus podkreśla jego satyryczny wymiar, zwracając uwagę na przesadne, lecz celowe ukazanie współczesnej Ameryki. Film traktowany jest jako ostrzeżenie i diagnoza społeczna – potężny głos w dyskusji o kierunku, w jakim zmierza zachodni świat. „Jedna bitwa po drugiej” już na HBO Max w Polsce Od 19 grudnia 2025 roku film „Jedna bitwa po drugiej” dostępny jest na platformie HBO Max, będącej częścią grupy Warner Bros. Discovery. Premiera kinowa miała miejsce we wrześniu 2025 roku, ale dopiero teraz, dzięki udostępnieniu w streamingu, szersza publiczność ma okazję zapoznać się z tą produkcją. Film „Jedna bitwa po drugiej” - dzięki swojej tematyce, kunsztowi reżyserskiemu i aktorskiemu oraz wysokim ocenom krytyków – już uznawany jest za jednego z głównych kandydatów do najważniejszych wyróżnień filmowych sezonu 2025/2026. Zobacz także: Netfliks ma kandydata na najbardziej wzruszający film świąt. Lepiej przygotujcie paczkę chusteczek View oEmbed on the source website
Ten szwedzki serial kryminalny Netfliksa podbił serca widzów tuż po sylwestrze. Fani nordic noir zachwyceni
Mroczna historia ze Szwecji wstrząsnęła widzami 2 stycznia 2026 roku. Miniserial "Kraina grzechu" na Netfliksie to brutalna opowieść o śmierci, milczeniu i rodzinnych tajemnicach, która nie pozwala oderwać wzroku od ekranu.
W południowej Szwecji, na malowniczym półwyspie Bjäre, rozgrywa się historia, która wstrząśnie widzami na całym świecie. Na farmie zostaje odnalezione ciało nastolatka o imieniu Silas. Sprawa, która początkowo wygląda jak zwykłe śledztwo, szybko zamienia się w brutalną konfrontację z rodzinnymi sekretami, przemocą i patriarchalnymi strukturami, głęboko zakorzenionymi w lokalnej społeczności. "Kraina grzechu" to pięcioodcinkowy dramat kryminalny, który łączy cechy nordic noir i fjord crime. Twórcy budują duszną atmosferę pełną konfliktów i emocjonalnego napięcia. Detektywka Dani i początkujący funkcjonariusz Malik, próbując rozwikłać sprawę śmierci Silasa, odkrywają, że prawda skrywa się głęboko w przeszłości rodziny Eliasza - mężczyzny, który nie tylko dominuje nad swoim otoczeniem, ale również wywiera presję na śledczych, grożąc, że sam wymierzy sprawiedliwość, jeśli nie znajdą winnego na czas. "Krainy grzechu" - o czym jest szwedzki serial kryminalny Netfliksa? Detektywka Dani, w którą wciela się Krista Kosonen, to postać złożona i silna. Choć pewna siebie w pracy, zmaga się z własnymi demonami i trudnymi wspomnieniami. Jej partnerem zostaje Malik, grany przez Mohammeda Nour Oklaha - młody funkcjonariusz, dla którego sprawa Silasa staje się pierwszym poważnym wyzwaniem zawodowym i moralnym. Trzecią kluczową postacią jest Elias, senior rodu i właściciel farmy, na której znaleziono ciało. Peter Gantman odtwarza rolę mężczyzny bezwzględnego, uosabiającego brutalne wartości i kontrolę nad rodziną. To właśnie Elias stawia Dani ultimatum, domagając się szybkiego rozwiązania sprawy. Między bohaterami toczy się nie tylko walka o prawdę, ale też o władzę, zaufanie i przetrwanie. "Kraina grzechu" na Netfliksie już w styczniu 2026 Serial Kraina grzechu rozgrywa się w autentycznej, malowniczej scenerii południowej Szwecji. Tłem dla tej emocjonalnej historii jest półwysep Bjäre - miejsce urokliwe, ale również pełne mroku i tajemnic. To właśnie kontrast pomiędzy spokojem krajobrazu a brutalnością wydarzeń tworzy wyjątkowy klimat serialu. Wszystkie pięć odcinków miniserialu Kraina grzechu trafiły na platformę Netflix już 2 stycznia 2026 roku. Ta data otwiera sezon styczniowych nowości i bez wątpienia stanie się momentem kulminacyjnym dla miłośników skandynawskich thrillerów. "Kraina grzechu" - gratka dla fanów kryminałów Reżyser Peter Grönlund, znany z portretowania osób z marginesu i tematów społecznych, nie ograniczył się do typowego kryminału. Jak sam zaznacza, „Kraina grzechu” to filmowa podróż w głąb ludzkiej psychiki, gdzie miłość, przemoc i wstyd pulsują tym samym rytmem. To opowieść o ludziach na krawędzi, ich lękach, lojalności i potrzebie przetrwania. Serial staje się lustrem, w którym odbijają się skomplikowane emocje i relacje rodzinne. Każda postać nosi własne tajemnice niczym drugą skórę. Widz staje się świadkiem nie tylko śledztwa, ale też intymnych dramatów bohaterów, których życie zostaje wystawione na próbę. Kraina grzechu doskonale trafia w gusta miłośników nordic noir i fjord crime. Mroczny klimat, głębokie portrety psychologiczne bohaterów, powolne, lecz intensywne budowanie napięcia i tło społeczne czynią z tego serialu więcej niż tylko rozrywkę. Serial porusza tematy tabu, takie jak przemoc domowa, toksyczne relacje rodzinne i patriarchalne wzorce, które wciąż wpływają na życie lokalnych społeczności. Dla widzów, którzy cenią seriale takie jak Morderstwa w Are czy Szklana kopuła, Kraina grzechu będzie mocnym, angażującym przeżyciem. Zobacz także: Wpadka w "Stranger Things". Widzowie są oburzeni View oEmbed on the source website
Polacy już oglądają ten kryminał Netfliksa. To ekranizacja powieści Harlana Cobena
1 stycznia 2026 roku na Netflix zadebiutował serial "O krok za daleko" - emocjonujący thriller na podstawie powieści Harlana Cobena. Historia o zaginionej córce, tajemnicach i dramatycznym śledztwie już porusza widzów. To może być najgorętsza premiera tego miesiąca.
1 stycznia 2026 roku Netflix zainaugurował nowy rok premierą serialu "O krok za daleko". Produkcja oparta na bestsellerowej powieści Harlana Cobena łączy w sobie elementy thrillera i dramatu rodzinnego. Serial opowiada historię Simona Greene’a, którego życie rozpada się po zaginięciu jego córki Paige. W rolę głównego bohatera wcielił się James Nesbitt, a partneruje mu Minnie Driver jako Ingrid, żona Simona. W obsadzie znaleźli się także Ellie Henry jako Anya, Adrian Greensmith jako Sam, Ellie de Lange jako Paige oraz Thomas Flynn jako Aaron. "O krok za daleko" - mroczny kryminał Netfliksa na podstawie powieści Harlana Cobena Fabuła koncentruje się na losach Simona, ojca trójki dzieci, którego najmłodsza córka Paige wchodzi na niebezpieczną drogę uzależnienia i ucieka z domu. Zrozpaczony ojciec przez sześć miesięcy desperacko poszukuje córki. Kiedy wreszcie udaje mu się ją odnaleźć, nadzieja szybko przeradza się w koszmar. Dochodzi do dramatycznej konfrontacji z chłopakiem Paige - Aaronem. Simon, wciągnięty w śledztwo jako główny podejrzany, odkrywa szereg mrocznych tajemnic. Okazuje się, że sprawa nie dotyczy jedynie jego córki. z biegiem czasu na jaw wychodzą przestępstwa i sekrety także innych członków rodziny i bliskich przyjaciół. Serial ukazuje, jak cienka granica dzieli spokój od chaosu, który może pojawić się niespodziewanie. Spotkanie Simona z córką i jej chłopakiem kończy się tragicznie. Aaron zostaje znaleziony martwy, a wszystkie podejrzenia kierują się ku ojcu Paige. Od tej chwili Simon nie tylko próbuje oczyścić swoje imię, ale także odkrywa, jak wiele nie wiedział o życiu swoich dzieci i bliskich. Każdy nowy wątek fabularny prowadzi do kolejnych rewelacji - kolejne tropy ujawniają przestępstwa, których nikt się nie spodziewał. Emocjonalna narracja i napięcie budowane w każdym odcinku przykuwają uwagę widzów od pierwszej minuty. "O krok za daleko" - to może być hit Netfliksa na styczeń "O krok za daleko" już po premierze zdobywa entuzjastyczne opinie wśród widzów. Na forach i w mediach społecznościowych pojawiły się głosy zachwytu. Widzowie podkreślają, że wszystkie seriale oparte na twórczości Harlana Cobena są na wysokim poziomie, a ten tytuł utrzymuje tę tradycję. Komentarze takie jak: "Właśnie takie seriale warto oglądać: to już jest kryminał roku" czy "Świetnie zagrany i trzymający w napięciu - nie mogłam oderwać się od ekranu" pojawiają się coraz częściej. Choć niektórzy zwracają uwagę na brak emocjonalnej głębi, produkcja zbiera przewagę pozytywnych opinii. "O krok za daleko" zadebiutował na Netfliksie 1 stycznia 2026 roku i jest już dostępny dla wszystkich użytkowników platformy. Produkcja stanowi kolejną udaną adaptację prozy Harlana Cobena, wpisując się w serię jego ekranizacji dla Netfliksa. Złożona intryga, wielowymiarowi bohaterowie oraz emocjonalne tło fabularne czynią z "O krok za daleko" jeden z najgłośniejszych tytułów początku roku. Zobacz także: To koniec „Stranger Things”! Co stało się w ostatnim odcinku hitu Netfliksa? View oEmbed on the source website
To koniec „Stranger Things”! Co stało się w ostatnim odcinku hitu Netfliksa?
Ostatni odcinek „Stranger Things” trafił na Netflksa podczas nocy sylwestrowej. Kultowa już seria czerwonej platformy kończy się blisko dekadę po premierze. Fani nie mogą uwierzyć w to, co się wydarzyło. Wyjaśniamy zakończenie hitowego serialu. Nie obyło się bez dramatu.
Noc sylwestrowa przyniosła prawdziwy szok dla fanów serialu. Na platformie Netflix pojawił się ostatni odcinek „Stranger Things”, wyreżyserowany przez braci Duffer. Trwający ponad dwie godziny finał sezonu 5 przyniósł wiele nieoczekiwanych zwrotów akcji. Uwaga! Tekst zawiera spoilery Największym zaskoczeniem była wiadomość, że Jedenastka, grana przez Millie Bobby Brown, jednak żyje. Choć wszyscy byli przekonani o jej śmierci w eksplozji, okazało się, że był to tylko fałszywy sobowtór stworzony przez Kali (Linnea Berthelsen) przy użyciu zaklęcia. Dzięki temu dziewczyna mogła uciec z Hawkins, nie zdradzając swojej tożsamości. To koniec „Stranger Things” Niestety w finale nie zabrakło dramatycznych momentów. Kali została zastrzelona przez porucznika Roberta Akersa (Alex Breaux). W reakcji na śmierć swojej przyjaciółki, Jedenastka przejęła kontrolę nad umysłem Akersa i zmusiła go do popełnienia samobójstwa. Ta scena wstrząsnęła widzami i pokazała, jak głęboko sięgają emocje głównej bohaterki. Henry Creel, czyli Vecna, zostaje ujawniony jako naczynie dla Łupieżcy Umysłu, podobnie jak wcześniej Will (Noah Schnapp). Ostateczna konfrontacja odbywa się we wnętrzu tej przerażającej istoty. Jedenastka, wspierana przez Willa, odnosi zwycięstwo. Vecna zostaje ostatecznie pokonany - traci głowę w dramatycznej scenie, kończąc tym samym swoje zło. Co dalej z bohaterami „Stranger Things”? Po wszystkich dramatycznych wydarzeniach, fikcyjne miasteczko Hawkins oficjalnie określa sytuację jako „trzęsienie ziemi”. Bohaterowie nie zdradzają prawdy o Drugiej Stronie. Widzowie ponownie spotykają ich w dniu zakończenia nauki w liceum, po wyraźnym przeskoku czasowym. Relacje między postaciami uległy zmianie. Steve (Joe Keery) i Jonathan (Charlie Heaton) zakopują topór wojenny i godzą się. Mike (Finn Wolfhard) i Will wyjaśniają sobie trudne emocje. Zmiany zachodzą także w życiu starszych bohaterów - Hopper (David Harbour) postanawia oświadczyć się Joyce (Winona Ryder) i proponuje przeprowadzkę do Montauk. Nowe życie bohaterów nabiera kształtu - symboliczne oświadczyny Hoppera kończą emocjonującą historię. Jednocześnie wciąż grana jest gra „Dungeons & Dragons”, co staje się pięknym hołdem dla ducha całego serialu. Zobacz także: To stało się w nocy z 31 grudnia na 1 stycznia! Netflix oszalał przez „Stranger Things”
To stało się w nocy z 31 grudnia na 1 stycznia! Netflix oszalał przez „Stranger Things”
Finał „Stranger Things” miał być wielkim wydarzeniem, ale nikt nie spodziewał się takiego obrotu spraw. Netflix padł dokładnie w chwili premiery - tysiące fanów nie mogło obejrzeć odcinka! Platforma nie wytrzymała tak dużego zainteresowania zakończeniem hitowego serialu.
W nocy z 31 grudnia 2025 na 1 stycznia 2026, dokładnie w momencie premiery finałowego odcinka serialu „Stranger Things”, doszło do globalnej awarii platformy Netflix. Fani z całego świata, w tym również z Polski, nie mogli uruchomić długo oczekiwanego epizodu. W naszym kraju sytuacja miała miejsce o godzinie 2:00 w nocy. To już koniec „Stranger Things”. Netflix wypuścił finałowy odcinek serialu Finałowy odcinek „Stranger Things” trwa aż 128 minut, co czyni go produkcją niemal pełnometrażową. To prawdziwa gratka dla fanów, którzy czekali na zakończenie historii od lat. Epizod podsumowuje losy bohaterów z Hawkins i kończy piąty sezon serialu. „Stranger Things” doprowadził do awarii Netfliksa Zainteresowanie ostatnim odcinkiem było tak ogromne, że przeciążyło serwery Netflixa. Użytkownicy, próbujący włączyć odcinek o godzinie premiery, otrzymywali komunikat: „Coś poszło nie tak. Przepraszamy, mamy problem z twoim żądaniem. Na stronie głównej znajdziesz wiele innych tytułów do odkrycia”. Awaria wywołała ogromne poruszenie w mediach społecznościowych. Internauci dzielili się frustracją i niedowierzaniem. Na szczęście problem ustąpił po około minucie i można go było obejść poprzez kilkukrotne odświeżenie strony. W Polsce awaria miała miejsce o godzinie 2:00 w nocy z 31 grudnia 2025 na 1 stycznia 2026 roku. Właśnie w tym momencie zadebiutował finałowy odcinek „Stranger Things”. Serwis nie wytrzymał ogromnego zainteresowania i padł na około minutę, co wystarczyło, by wzbudzić falę emocji wśród użytkowników. To już kolejna sytuacja, kiedy popularność „Stranger Things” powoduje problemy techniczne na Netflixie. 26 listopada 2025 roku, podczas premiery pierwszych czterech odcinków piątego sezonu, platforma również uległa awarii. Wtedy problem trwał około pięciu minut. W 2022 roku podobna sytuacja miała miejsce przy okazji premiery finału czwartego sezonu. Na szczęście jeśli już wyspaliście się po sylwestrowej nocy, możecie spokojnie obejrzeć ostatni odcinek „Stranger Things” i pożegnać się z ukochaną paczką przyjaciół z Hawkins. Zobacz także: Widzowie miażdżą ten serial Netfliksa, a przebił już "Stranger Things". Polacy nie mogą przestać oglądać
Ten serial niespodziewanie podbił TOP3 Netfliksa w Polsce. Wymarzona pozycja dla fanów „Gotowych na wszystko”
„Klub polujących żon” w zaledwie kilka dni od premiery 15 grudnia 2025 roku zdobył 3. miejsce w rankingu Netflix Polska, wyprzedzając takie hity jak „Stranger Things”. Emocje, zbrodnia i mroczna atmosfera przyciągają jak magnes.
Serial „Klub polujących żon” rozgrywa się w dusznej atmosferze małego teksańskiego miasteczka. Główna bohaterka, Sophie O’Neil, przenosi się z rodziną z Cambridge do Teksasu, szukając świeżego startu. Jednak zamiast spokoju odnajduje niepokojącą rzeczywistość. Szybko trafia pod wpływ Margo Banks - charyzmatycznej żony szefa jej męża, która wciąga ją do tajemniczego kręgu kobiet spotykających się nocami w lesie. Grupa skrywa mroczne sekrety, a punkt kulminacyjny następuje, gdy w ich miejscu spotkań odnalezione zostaje ciało nastolatki. Sophie zostaje uwikłana w śledztwo, mimo braku oczywistego motywu. Historia pokazuje hipokryzję i manipulację, ujawniając, jak cienka jest granica między ofiarą a oprawcą. Serial podkreśla także charakterystyczne elementy Teksasu: fanatyzm religijny, nierówności społeczne i fascynację bronią. „Klub polujących żon” - niespodziewany hit Netfliksa przypomniał fanom o „Gotowych na wszystko” W produkcji występują znane nazwiska. Brittany Snow wciela się w Sophie O’Neil, kobietę pragnącą nowego początku, która szybko zostaje wciągnięta w sieć intryg. Malin Åkerman gra Margo Banks - liderkę klubu, której elegancja skrywa niebezpieczne oblicze. Dermot Mulroney pojawia się jako Jed Banks, wpływowy mąż Margo, a Evan Jonigkeit gra Grahama O’Neila, męża Sophie, który również zmaga się z nowym otoczeniem. W roli drugoplanowej pojawia się także Chrissy Metz. Twórczynią serialu jest Rebecca Cutter. Cały pierwszy sezon składa się z 8 odcinków i powstał na podstawie książki May Cobb „The Hunting Wives” z 2021 roku. Adaptacja rozwija niektóre wątki i pogłębia relacje między bohaterami, co przyciąga uwagę widzów. Porównywany do „Wielkich kłamstewek”, serial zdobywa uznanie dzięki intensywnej grze aktorskiej i atmosferze napięcia. „Klub polujących żon” pokonał „Stranger Things” „Klub polujących żon” zadebiutował na Netfliksie Polska 15 grudnia 2025 roku i niemal natychmiast znalazł się w czołówce najchętniej oglądanych seriali. Tuż przed świętami trafił na 3. miejsce listy Top 10, ustępując jedynie produkcjom „Człowiek kontra dziecko” i „Emily w Paryżu”. Co szczególnie zaskakujące, serial wyprzedził nawet „Stranger Things”, które znalazło się dopiero na 5. miejscu. Ten nowy thriller Netfliksa wzbudził zainteresowanie widzów z powodu swojej niepokojącej fabuły, złożonych postaci i klimatycznego tła. Dynamiczny rozwój akcji oraz wciągająca intryga przyczyniły się do tak wysokiej pozycji w rankingu. Serial „Klub polujących żon” zebrał mieszane, ale w przeważającej części pozytywne opinie. Na Rotten Tomatoes uzyskał 76% pozytywnych recenzji. Na Filmwebie użytkownicy przyznali mu ocenę 6,5/10 na podstawie 160 głosów. Widzowie chwalą przede wszystkim atmosferę serialu, wciągającą fabułę oraz grę aktorską Brittany Snow i Malin Åkerman. Postać Margo, pełna sprzeczności, niepokoi i fascynuje zarazem. Choć część recenzentów zauważa, że tożsamość sprawcy można wywnioskować już w drugim odcinku, wielu z nich podkreśla, że serial przyciąga emocjonalnie i trudno oderwać się od ekranu. Zobacz także: Wraca wstrząsający serial Netfliksa. Thriller o tajemniczym wypadku znów może być hitem View oEmbed on the source website
Netflix odkurzył zapomnianą perełkę sprzed lat. Mroczny thriller znów jest hitem
Serial "Absentia" wraca po ośmiu latach i natychmiast wskakuje do top 5 Netfliksa w Polsce! Mroczna opowieść o zniknięciu, utraconej tożsamości i walce o prawdę hipnotyzuje widzów. A wśród twórców - polska reżyserka. Produkcja sprzed kilku lat otrzymała drugie życie. To idealna pozycja na wolny weekend.
Serial „Absentia”, który zadebiutował w 2017 roku na Amazon Prime Video w USA i stacjach AXN poza Stanami Zjednoczonymi, doczekał się spektakularnego powrotu. Po ośmiu latach od premiery, 14 listopada 2025 roku, produkcja ponownie pojawiła się w ofercie - tym razem na platformie Netflix. Już dwa dni po premierze znalazła się w top 5 najchętniej oglądanych tytułów w Polsce, co świadczy o ogromnym zainteresowaniu widzów. Serial „Absentia” szybko zyskał nowe życie i potwierdził swoją pozycję jako jeden z najbardziej hipnotyzujących thrillerów psychologicznych ostatnich lat. „Absentia” - mroczna fabuła, która trzyma w napięciu od pierwszego odcinka „Absentia” to historia, która od pierwszych minut nie pozwala oderwać wzroku od ekranu. Główna bohaterka, Emily Byrne - agentka FBI z Bostonu, znika bez śladu podczas śledztwa i zostaje uznana za zmarłą. Po sześciu latach zostaje odnaleziona - żywa, wyczerpana i pozbawiona wspomnień z czasu uwięzienia. Świat, do którego wraca, już się bez niej ułożył: jej mąż Nick Durand, również agent FBI, założył nową rodzinę, a ich syn Flynn wychowywany jest przez jego nową partnerkę. Jednak powrót Emily nie oznacza końca dramatów. Wręcz przeciwnie - staje się początkiem nowej serii zagrożeń, w których to właśnie ona staje się główną podejrzaną. Serial opowiada o walce o własne życie, wolność, prawdę i miłość. To opowieść o tożsamości i pamięci, osadzona w dusznej, niepokojącej atmosferze, która nieustannie trzyma w napięciu. Wśród międzynarodowej ekipy twórców nie zabrakło także polskich nazwisk. Reżyserką oraz producentką wykonawczą serialu została Kasia Adamik, znana z wielu cenionych produkcji. W realizacji wziął także udział Greg Zgliński, również reżyser o ugruntowanej pozycji. Dzięki ich zaangażowaniu serial „Absentia” zyskał unikalny, europejski charakter i klimat. Zdjęcia do serialu były realizowane w Bułgarii, co przełożyło się na specyficzną, surową i nieco mroczną oprawę wizualną. „Absentia” wśród najchętniej oglądanych seriali w Polsce Już dwa dni po pojawieniu się na Netfliksie, serial „Absentia” wskoczył do top 5 najchętniej oglądanych produkcji w Polsce. Taki wynik pokazuje, że widzowie są spragnieni dobrze skonstruowanych thrillerów psychologicznych z mocnym wątkiem kryminalnym. Dodatkowo obecność polskich twórców z pewnością przyciągnęła uwagę rodzimej publiczności. Choć produkcja nie zdobyła ogromnej popularności podczas pierwotnej emisji, dziś może liczyć na renesans zainteresowania. Przerwa świąteczno-noworoczna może być idealnym momentem na powrót do tej perełki, która obecnie jest dostępna na Netfliksie. Zobacz także: Ten dramat Netfliksa wyciśnie z was morze łez. Jeden z najwyżej ocenianych filmów platformy
Widzowie miażdżą ten serial Netfliksa, a przebił już "Stranger Things". Polacy nie mogą przestać oglądać
Ten serial albo kochacie, albo go nienawidzicie. „Emily w Paryżu” wróciła z piątym sezonem i podbiła ranking najpopularniejszych produkcji Netfliksa - również w Polsce. Trudno się nie zakochać w stylizacjach modowych bohaterek i malowniczych kadrów takich miast jak Paryż, Rzym czy Wenecja. Fabularna mielizna sprawia jednak, że bolą zęby. Ale to wciąż pewien fenomen czerwonej platformy.
Piąty sezon serialu „Emily w Paryżu” powraca z kolejną porcją przewidywalnych, ale wciągających wydarzeń. Główna bohaterka, Emily Cooper, grana przez Lily Collins, porzuca swoje uczucia do francuskiego kucharza Gabriela i angażuje się w nową relację z Włochem Marcello. Nowy bohater, grany przez Eugenio Franceschini, pojawia się jako wybawiciel Emily na stoku, szybko zyskując jej serce. Jednocześnie agencja PR Grateau, w której pracuje Emily, rozwija skrzydła i otwiera nową filię w Rzymie. Mimo że fabuła kręci się wokół miłosnych zawirowań i zawodowych ambicji Emily, to nie brakuje także spektakularnych lokalizacji. Serial nie udaje ambitnego dzieła - jest raczej jak perfekcyjnie wystylizowana rolka na Instagramie: błyszcząca, nierealna, ale hipnotyzująca. Nadmiar słodyczy, stereotypy i brak głębi nadal królują, ale trudno oderwać wzrok. „Emily w Paryżu” - hit Netfliksa wrócił z 5. sezonem Choć tytuł niezmiennie brzmi „Emily w Paryżu”, akcja najnowszego sezonu rozgrywa się nie tylko w stolicy Francji, ale również w Rzymie i Wenecji. Nowe tło fabularne okazuje się świeżym powiewem w przewidywalnej strukturze serialu. Przeniesienie wydarzeń do Wiecznego Miasta oraz na moment do Wenecji daje widzom oddech od zgranych już ulic Paryża. Rzym staje się sceną nie tylko dla nowych przygód Emily, ale również dla rozwoju zawodowego - filia agencji Grateau, której właścicielką jest Sylvie (Philippine Leroy-Beaulieu), zostaje tam właśnie otwarta. Jednak prawdziwe serce Emily nadal bije dla Paryża. Włoska odskocznia, choć atrakcyjna wizualnie, pełni jedynie funkcję tymczasowego przystanku. W centrum piątego sezonu znajduje się sercowy rollercoaster głównej bohaterki. Emily, znana z impulsywnych decyzji i łamania zasad łączenia życia prywatnego z zawodowym, znów wikła się w skomplikowane relacje. Jej nowy związek z Marcello nie oznacza jednak całkowitego zerwania z przeszłością. Gabriel, którego gra Lucas Bravo, niespodziewanie powraca do życia Emily, przypominając jej o dawnych uczuciach. Gabriel podejmuje radykalną decyzję - rezygnuje z prowadzenia swojej wymarzonej restauracji i wyrusza w rejs dookoła świata luksusowym jachtem. Jego wybór jest symbolicznym zakończeniem wieloletniego wątku, który był osią wielu sezonów. To moment, który może zwiastować dalsze zmiany w życiu Emily i kierunku, w jakim zmierza serial. „Emily w Paryżu” - serial, który mocno dzieli widzów Jednym z głównych powodów, dla których widzowie wracają do serialu, są jego wizualne walory. Stylizacje głównej bohaterki, ujęcia miasta, wnętrza - wszystko dopracowane jest do ostatniego szczegółu. Mimo że scenariusz opiera się na banalnych schematach, estetyka produkcji wciąż robi ogromne wrażenie. Serial, choć przewidywalny i pełen klisz, nie przestaje czarować - jego największą siłą są obrazy, nie dialogi czy głębia psychologiczna postaci. Emily, mimo że wciąż popełnia te same błędy, zachwyca perfekcyjnym wyglądem i urokiem. Wszystkie odcinki piątego sezonu „Emily w Paryżu” są dostępne na platformie Netflix. Serial, mimo licznych zarzutów o przesłodzenie i przewidywalność, pozostaje jednym z najchętniej oglądanych tytułów na tej platformie. Obecnie zajmuje drugie miejsce w rankingu TOP10. Wyżej niż m.in. „Stranger Things”. Choć serial nie pretenduje do miana ambitnej produkcji, spełnia swoją rolę jako guilty pleasure. Słodki, prosty, z dużą dawką romantyzmu i jeszcze większą – mody. Dla fanów Lily Collins jako Emily, nowy sezon to obowiązkowa pozycja. Zobacz także: Serial o polskiej sekcie to prawdziwy wstrząs. Kim był kontrowersyjny guru?
Wraca wstrząsający serial Netfliksa. Thriller o tajemniczym wypadku znów może być hitem
Trójka dzieci ginie podczas urodzin - wiatr porywa dmuchany zamek, a dramatyczne skutki tej tragedii rozrywają społeczność. Serial „Wypadek” był niespodziewanym hitem Netfliksa, który bił rekordy popularności. Właśnie dostaliśmy drugi sezon produkcji.
Meksykański serial „Wypadek”, dostępny na platformie Netflix od 21 sierpnia 2024 roku, przedstawia szokującą historię, która zyskała globalny rozgłos. W centrum fabuły znajduje się dramatyczne wydarzenie z przyjęcia urodzinowego, podczas którego silny podmuch wiatru porywa dmuchany zamek, doprowadzając do śmierci trójki dzieci. Ta przerażająca scena staje się punktem zwrotnym nie tylko w serialowej narracji, ale również wywołuje skrajne emocje wśród widzów z całego świata. Serial „Wypadek” podbił Netfliksa Choć „Wypadek” otrzymał jedynie 33% na Rotten Tomatoes, stał się najchętniej oglądanym serialem nieanglojęzycznym w dniach 21-25 sierpnia 2024 roku. W tym czasie użytkownicy spędzili ponad 10 milionów godzin na jego oglądaniu, a produkcja znalazła się w TOP10 Netflixa aż w 72 krajach. Tak ogromna oglądalność świadczy o tym, że mimo chłodnych recenzji krytyków, serial zdobył serca widzów, wzbudzając skrajne reakcje - od wzruszenia po frustrację. Wydarzenia ukazane w serialu skupiają się wokół tragicznego wypadku podczas przyjęcia urodzinowego. Trójka dzieci ginie, gdy nagły podmuch wiatru unosi dmuchany zamek. Zdarzenie to nie tylko szokuje całą społeczność, ale również niszczy relacje między bliskimi - rodziny, przyjaciele i partnerzy zaczynają się od siebie oddalać. Produkcja w przejmujący sposób ukazuje, jak jedno tragiczne wydarzenie może rozbić na kawałki strukturę lokalnej wspólnoty. Serial przedstawia również dwoje dorosłych, których zachowanie w trakcie feralnego dnia staje się przedmiotem osądu społecznego. Emiliano, jeden z bohaterów, odbywał rozmowę służbową, nie zważając na to, co dzieje się wokół. Z kolei Moncho, sprzątacz zatrudniony na przyjęcie, przemycał alkohol. Serial nie udziela jednoznacznych odpowiedzi, ale stawia pytania o odpowiedzialność, zaniedbanie i moralne dylematy, które mogą prowadzić do katastrofy. Serial „Wypadek” z drugim sezonem na Netfliksie Już 10 grudnia na Netfliksie zadebiutował nowy sezon meksykańskiego serialu „Wypadek”. Produkcja powraca z pełną napięcia fabułą, moralnymi rozterkami i nieoczekiwanymi zwrotami wydarzeń. W kolejnych odcinkach ujawniane są nowe tajemnice, a postacie stają przed skutkami decyzji podjętych w przeszłości. To idealna propozycja dla miłośników emocjonujących dramatów, gdzie każda decyzja niesie za sobą poważne konsekwencje. Zobacz także: To największa premiera Netfliksa przed świętami. Dramat z George'em Clooneyem na długo zostaje w pamięci View oEmbed on the source website
Nazywają go nowy Bradem Pittem młodego pokolenia. Ten hit z Jacobem Elordim kładzie na łopatki
Jacob Elordi i Daisy Edgar-Jones porywają widzów w filmie „W dzikim galopie”, gdzie miłość nie zna granic cielesności. Dramatyczna historia rozgrywa się w Kalifornii i Las Vegas, a pełna emocji relacja duchowa wstrząsa rzeczywistością bohaterów. To idealna pozycja na seans w domu.
Film „W dzikim galopie” opowiada historię Muriel (Daisy Edgar-Jones) i jej męża Lee (Will Poulter), którzy próbują ułożyć sobie życie w Kalifornii po powrocie Lee z wojny koreańskiej. Jednak ich spokój zakłóca przyjazd Juliusza (Jacob Elordi), charyzmatycznego i tajemniczego brata Lee. Juliusz, hazardzista o niepokornej naturze, wnosi chaos w codzienność młodego małżeństwa. W miarę jak historia się rozwija, między Muriel a Juliusem rodzi się niezwykła więź. To relacja platoniczna, ale przepełniona głębią emocjonalną i duchowym połączeniem, która przekracza granice cielesności. Ich uczucie redefiniuje pojęcie miłości i staje się punktem wyjścia do wewnętrznej transformacji bohaterów. „W dzikim galopie”: Popis Jacoba Elordiego i Daisy Edgar-Jones Reżyser Daniel Minahan w rozmowie z Entertainment Weekly zaznaczył, że relacja między Muriel i Juliusem to platoniczny romans wykraczający poza ramy klasycznego uczucia. „To romans, który jest platoniczny, ale wykracza poza seksualność. To był naprawdę interesujący sposób, aby trzymać bohaterów na dystans, ale łączy ich niemal bliźniacza lub duchowa więź”, powiedział Minahan. Elordi i Edgar-Jones oddają na ekranie złożoność emocji, jakie łączą ich bohaterów. To relacja, która zamiast namiętności fizycznej, opiera się na intymności duchowej, eksplorując zagadnienia tożsamości i potrzeby bycia rozumianym. Film pokazuje, że queer romans w kinie może przybierać formy nienamacalne, ale równie poruszające. „W dzikim galopie”: Nietypowa historia romantyczna na HBO Max Tło akcji filmu „W dzikim galopie” stanowią Kalifornia i Las Vegas – miejsca kontrastów, gdzie bohaterowie konfrontują się ze swoimi pragnieniami. Juliusz wyjeżdża do Las Vegas, gdzie podejmuje pracę w kasynie i zakochuje się w Henrym (Diego Calva), co jeszcze mocniej podkreśla jego queerową tożsamość. Muriel natomiast odkrywa nową pasję - wyścigi konne. Rzuca się w świat ryzyka, zarówno na torze, jak i w życiu. Ich ścieżki, choć różne, ukazują jak przypadkowe wybory mogą prowadzić do głębokich przemian i odnalezienia siebie. Film kasyna i wyścigi konne stają się metaforą emocjonalnego zakładu bohaterów, których stawką jest prawda o sobie samych. Za reżyserię „W dzikim galopie” odpowiada Daniel Minahan, znany z pracy przy „Deadwood: The Movie”. W nowym filmie podejmuje się ukazania miłości w nietypowym ujęciu – jako duchowej więzi, która nie potrzebuje potwierdzenia fizycznego. Minahan podkreśla piękno emocjonalnego połączenia między bohaterami. Jego wizja stawia na czułość i delikatność, ukazując uczucie jako siłę zmieniającą ludzi niezależnie od ich przeszłości i oczekiwań społeczeństwa. Film o duchowej miłości prowokuje do refleksji nad tym, czym tak naprawdę jest bycie zakochanym. W głównych rolach występują Jacob Elordi jako Juliusz oraz Daisy Edgar-Jones jako Muriel. Will Poulter wciela się w postać Lee - męża Muriel, który reprezentuje stabilność i klasyczne wartości rodzinne. Na ekranie pojawiają się również Sasha Calle oraz Diego Calva. Calva gra Henry’ego - partnera Juliusza w Las Vegas, który wnosi do fabuły nowe wątki queerowej tożsamości. Obsada filmu została dobrana z dużą precyzją, każdy z aktorów wnosi indywidualną energię, co sprawia, że On Swift Horses nabiera wielowymiarowości. Ich relacje i emocje nadają historii intensywności i autentyczności. Film „W dzikim galopie” to propozycja, która nie boi się wyzwań. Łączy tematykę queerowego romansu, duchowego połączenia, świata hazardu i wewnętrznych przemian, ukazując, że uczucia mają wiele twarzy i dróg. Możecie go zobaczyć na HBO Max. Zobacz także: To największa premiera Netfliksa przed świętami. Dramat z George'em Clooneyem na długo zostaje w pamięci View oEmbed on the source website
Serial o polskiej sekcie to prawdziwy wstrząs. Kim był kontrowersyjny guru?
Sekta "Niebo", kierowana przez Bogdana Kacmajora, działała w Majdanie Kozłowieckim na początku lat 90. Manipulacje, zmuszanie do małżeństw, a nawet nielegalne praktyki wobec dzieci - to tylko część porażającej historii, która powraca w serialu HBO Max. W rolę guru wcielił się Tomasz Kot.
Na początku lat 90. w Polsce powstała sekta o nazwie Zbór Leczenia Duchem Świętym „Niebo”. Jej założycielem i centralną postacią był Bogdan Kacmajor. Przed stworzeniem sekty działał jako bioenergoterapeuta. Twierdził, że potrafi leczyć dotykiem, a po „objawieniu” porzucił naukę i skupił się na uzdrawianiu ludzi. Swoją sektę założył w Majdanie Kozłowieckim, gdzie zbudował dom będący siedzibą tej zamkniętej wspólnoty. Kacmajor kreował się na wysłannika bożego i manipulatora. Nadawał członkom sekty dziwaczne imiona, takie jak I Śrubokręt Nie Pomoże, Anioł Rowerowy czy Trójkątyzacja Kota. Jego charyzma i buntownicza postawa przyciągały zarówno osoby z problemami zdrowotnymi, jak i wykształconych ludzi. Szokujące praktyki polskiej sekty Bogdana Kacmajora W sekcie panowały surowe zasady. Członkowie byli zmuszani do odcięcia się od rodzin i społeczeństwa. Kacmajor sam decydował o zawieraniu małżeństw, udzielając ślubów według własnego uznania. Szczególnie bulwersujący był przypadek, w którym dorosła kobieta została zmuszona do poślubienia 14-letniego chłopca. Kobieta została za to później skazana. Dzieci urodzone w sekcie nie były rejestrowane i nie uczęszczały do szkół. Kobiety były całkowicie podporządkowane, traktowane jak służące i zmuszane do bezwzględnego posłuszeństwa. Krążyły także pogłoski o wykorzystywaniu seksualnym, pijaństwie, a nawet o przypadkach śmierci dzieci, które miały być zakopywane w ogrodzie. Sebastian Keller opisał piekło, jakie przeżył w sekcie Sebastian Keller, jeden z byłych członków sekty "Niebo", spędził w niej pięć lat. Opisał swoje doświadczenia w książce „Niebo. Pięć lat w sekcie”, która pierwotnie ukazała się w 2011 roku. Po latach została wznowiona przez Wydawnictwo Otwarte. Keller relacjonował, że początkowo wierzył w nauki Kacmajora, ale z czasem dostrzegł rosnącą przemoc, zastraszanie i absurdalne wymagania guru. Członkowie byli zmuszani do oddania całego majątku, a później nawet do kradzieży. Rosnące problemy finansowe i interwencje policji nasilały się, co doprowadziło do kryzysu wspólnoty. Rozpad sekty "Niebo" i dramatyczna ucieczka 14-letniego syna guru Sekta zaczęła się rozpadać po odejściu Sebastiana Kellera w 1995 roku. Ostateczny cios padł w 2002 roku, kiedy to Medard, 14-letni syn Bogdana Kacmajora, uciekł z Majdanu Kozłowieckiego i sam zgłosił się na policję. Poprosił o umieszczenie w domu dziecka, byle tylko uciec z sekty. Pomimo wielu kontrowersji i licznych oskarżeń, Bogdan Kacmajor został skazany jedynie za kradzież drewna. W opinii wielu osób uniknął odpowiedzialności za inne działania. Relacje byłych członków, w tym Zbigniewa Sajnoga - poety i współzałożyciela Formacji Totart - potwierdzają, że sekta miała destrukcyjny wpływ na życie wielu ludzi. Premiera serialu „Niebo. Rok w piekle” od 26 grudnia w HBO Max Wstrząsająca historia sekty Niebo została przeniesiona na ekran. Serial „Niebo. Rok w piekle” pojawił się 26 grudnia na platformie HBO Max. Produkcja oparta jest na książce Sebastiana Kellera i pokazuje dramatyczne losy członków sekty. Serial przywołuje wydarzenia sprzed trzech dekad, ale ich przesłanie pozostaje aktualne. W czasach, gdy rośnie popularność samozwańczych uzdrowicieli i coachów, historia Kacmajora przypomina, jak łatwo można paść ofiarą manipulacji. Zobacz także: Ten dramat Netfliksa wyciśnie z was morze łez. Jeden z najwyżej ocenianych filmów platformy
Mroczny serial kryminalny na podstawie powieści Harlana Cobena trafi na Netfliksa. Zaraz po świętach może być hitem
Netflix wypuszcza zwiastun ośmioodcinkowego serialu „O krok za daleko”, który zadebiutuje 1 stycznia 2026 r. To najmroczniejsza ekranizacja powieści Harlana Cobena. Historia ojca walczącego o córkę zapowiada emocje, przemoc i rodzinne dramaty. To może być pierwszy hit po świętach.
Netflix ujawnił datę premiery nowej ekranizacji powieści Harlana Cobena. Serial „O krok za daleko” pojawi się na platformie już 1 stycznia 2026 r. Produkcja składa się z ośmiu odcinków i zapowiadana jest jako najmroczniejsza adaptacja w dorobku autora. Zwiastun zaprezentowany przez Netflix sugeruje, że widzowie mogą spodziewać się emocjonalnego rollercoastera, pełnego dramatycznych zwrotów akcji. O czym jest serial „O krok za daleko”? Nowy kryminał Cobena hitem Netfliksa Fabuła serialu skupia się na Simonie, mężczyźnie, który przed laty miał wszystko - kochającą rodzinę, stabilną pracę i dom. Jego życie rozpada się, gdy najstarsza córka, Paige, znika bez śladu. Po długich poszukiwaniach Simon odnajduje ją w miejskim parku - odurzoną i bezbronną. Próbuje ją zabrać do domu, lecz okazuje się, że dziewczyna nie jest sama. Dochodzi do kłótni, która przeradza się w przemoc, a Paige ponownie znika. Simon wyrusza w desperackie poszukiwania, które prowadzą go do niebezpiecznego półświatka, pełnego mrocznych sekretów. W trakcie dochodzenia odkrywa fakty, które mogą na zawsze zniszczyć jego rodzinę. Jak zapowiada Harlan Coben, historia zawiera wiele fałszywych tropów i zaskakujące zakończenie. Serial podejmuje tematy takie jak zaginięcia, rodzinne traumy, sekretne więzi i odkupienie. Obsada serialu „O krok za daleko” Główną rolę Simona zagra James Nesbitt, znany z produkcji „Tęsknię za tobą”. Jako Elena wystąpi Ruth Jones, a Minnie Driver wcieli się w postać Ingrid. W rolę córki Paige wcieli się Ellie de Lange, a Isaac zostanie zagrany przez Alfreda Enocha. Lucian Msamati zagra Corneliusa. W obsadzie znaleźli się również Jon Pointing, Adrian Green Smith, Annette Badland jako Lou oraz Maeve Courtier-Lilley jako Dee Dee. „O krok za daleko” - to może być najlepsza adaptacja Harlana Cobena Zwiastun serialu „O krok za daleko” został opublikowany na platformie Netflix i zapowiada pełną napięcia historię. Według Cobena, serial wyróżnia się na tle wcześniejszych adaptacji jego powieści. „Myślę, że bardziej niż jakikolwiek inny serial, który stworzyliśmy, trzyma widza w niepewności i zmusza do domysłów”, powiedział autor w rozmowie z serwisem Tudum. Zwiastun wprowadza atmosferę nieufności, niepokoju i rodzinnych dramatów, charakterystyczną dla twórczości Cobena. Twórcy serialu „O krok za daleko”: Coben i Brocklehurst znów razem Za scenariusz serialu odpowiada Danny Brocklehurst, wieloletni współpracownik Harlana Cobena. Brocklehurst pracował wcześniej przy serialach takich jak „Już mnie nie oszukasz”, „Safe” oraz „The Stranger”. „O krok za daleko” jest kolejnym efektem ich współpracy i wpisuje się w charakterystyczny styl ich wspólnych produkcji - pełnych napięcia, zagadek i dramatycznych zwrotów akcji. Wspólnie z Netfliksem tworzą kolejny projekt, który może stać się hitem platformy. Zobacz także: To największa premiera Netfliksa przed świętami. Dramat z George'em Clooneyem na długo zostaje w pamięci View oEmbed on the source website
Netflix wypuścił prawdziwy świąteczny hit. Nieoczywiste połączenie kryminału i komedii romantycznej to numer 1
Nowy film "Świąteczny skok" niedawno zadebiutował na Netfliksie i szybko stał się numerem 1 w rankingu popularności. To opowieść o złodziejskim duecie w świątecznym Londynie, gdzie kradzież przeradza się w romans, a tajemnice burzą świąteczną sielankę. Będzie hitem na święta?
„Świąteczny skok” (oryg. „Jingle Bell Heist”) to nowa propozycja Netflixa na sezon Bożego Narodzenia 2025. To niebanalna komedia romantyczna, która łączy świąteczny klimat z kryminalną intrygą i zaskakującym romansem. Główni bohaterowie, Sophia i Nick, to drobni złodzieje planujący napad na znany londyński dom towarowy. Co ciekawe, oboje planują ten sam skok - w Wigilię. Sophia pracuje w sklepie, Nick jest mechanikiem. Początkowo niechętni, decydują się połączyć siły. W miarę współpracy zaczyna rozwijać się między nimi uczucie, ale pojawiają się także niespodziewane sekrety, które komplikują ich plan. Film zbudowany jest na zwrotach akcji, nieoczekiwanym rozwoju relacji oraz dynamicznym połączeniu humoru i napięcia. Osadzony w magicznej scenerii świątecznego Londynu, „Świąteczny skok” wpisuje się w kategorię komedii romantycznych z twistem kryminalnym, oferując coś więcej niż tylko standardową opowieść o miłości pod choinką. „Świąteczny skok” murowany hitem Netfliksa na grudzień W główne role wcielają się Olivia Holt i Connor Swindells. Olivia Holt gra Sophię, młodą pracownicę domu towarowego z niecodziennym planem na Wigilię. Connor Swindells występuje jako Nick - mechanik z podobnymi złodziejskimi ambicjami. Ich chemia na ekranie stanowi oś całej fabuły, a rozwój relacji od wrogów do partnerów (i być może kochanków) buduje napięcie i emocje filmu. Olivia Holt znana jest z ról w serialach takich jak „Cloak & Dagger”, „Cruel Summer” oraz „To nie ja”. Connor Swindells zasłynął jako Adam Groff w serialu „Sex Education”, a także z ról w filmach „Barbie”, „Emma” i „Scoop”. W pozostałych rolach występują: Lucy Punch jako Cynthia, Peter Serafinowicz jako Maxwell Sterling, Poppy Drayton jako Brianna, Michael Salami jako Ralph, Mariah Louca jako Lori oraz Chyna-Rose Frederick jako Matilda. „Świąteczny skok” numerem 1 w rankingu popularności Netflix zaplanował premierę filmu „Świąteczny skok” na 26 listopada 2025 roku. Produkcja pojawiła się wyłącznie na tej platformie i już przed świętami stała się jedną z najchętniej oglądanych propozycji. Widzowie poszukujący filmu świątecznego 2025, który wnosi coś świeżego do gatunku, z pewnością powinni dodać tę pozycję do swojej listy. Akcja filmu toczy się w Londynie, a sama data premiery idealnie wpisuje się w rozpoczęcie sezonu bożonarodzeniowego na Netfliksie - platforma znana z mocnego repertuaru na grudniowe wieczory. Za reżyserię „Świątecznego skoku” odpowiada Michael Fimognari, twórca znany z pracy przy wcześniejszych produkcjach Netfliksa. Scenariusz napisała Abby McDonald – jej tekst znalazł się w prestiżowym zestawieniu „Black List” z 2022 roku, gromadzącym najbardziej lubiane niezaadaptowane scenariusze filmowe. Zobacz także: Polacy pokochali ten świąteczny hit Netfliksa. Rozgrzewająca komedia romantyczna jest numerem 1 View oEmbed on the source website
Tuż przed świętami Netflix wypuścił film, który może być hitem. Katastroficzne kino trzyma w napięciu od pierwszej sceny
19 grudnia na Netfliksie zadebiutowała „Wielka powódź” - koreański film katastroficzny, w którym świat dosłownie tonie. Walka o przetrwanie dziecka w piekle wodnego kataklizmu poruszy nawet najtwardszych widzów. To może być czarny koń, który podbije serca również polskich widzów przed świętami.
„Wielka powódź” to koreański dramat katastroficzny, którego akcja rozgrywa się w świecie całkowicie zalanym wodą. Sceneria jest skrajnie dramatyczna - ziemia przestaje istnieć, a bohaterowie muszą walczyć o każdy oddech. W centrum opowieści znajduje się grupa ludzi, których celem jest ocalenie dziecka. Katastrofa, która ogarnęła planetę, nie daje szans na ucieczkę. Nie ma lądu, nie ma gdzie się schować. To opowieść o bezradności i desperacji, a jednocześnie o niezwykłej determinacji ludzi, którzy nie chcą się poddać. To film, który pokazuje, jak wiele można poświęcić, by uratować niewinne życie. Realistyczna sceneria i emocje nie do opanowania Jednym z najmocniejszych elementów „Wielkiej powodzi” są niezwykle realistyczne sceny zalanych miast. Efekty specjalne zostały wykonane z ogromną precyzją - widzowie mają wrażenie, jakby naprawdę byli świadkami kataklizmu. Fale wdzierające się do budynków, ludzie szukający schronienia, dramatyczne próby ratunkowe - to wszystko buduje atmosferę totalnego zagrożenia. Film wpisuje się w popularny nurt koreańskiego kina katastroficznego, w którym zwykli ludzie mierzą się z siłami natury. „Wielka powódź” to jednak nie tylko widowisko. To także opowieść, która chwyta za serce, wzrusza i zostaje w pamięci na długo. „Wielka powódź” to jedna z najbardziej oczekiwanych premier grudnia na Netfliksie „Wielka powódź” pojawiła się na Netflix 19 grudnia. To jedna z najbardziej wyczekiwanych premier grudnia - dramatyczna, trzymająca w napięciu, wizualnie spektakularna. Netflix przygotował dla widzów intensywną emocjonalnie historię, która może stać się hitem końcówki roku. „Wielka powódź” to film, który nie tylko zachwyca stroną wizualną, ale również porusza najgłębsze emocje. To opowieść o odwadze, o nadziei i o sile ludzkiego ducha w obliczu nieuchronnego końca. Bohaterowie nie są superbohaterami - to zwykli ludzie, którzy chcą uratować życie dziecka. Zobacz także: Netfliks ma kandydata na najbardziej wzruszający film świąt. Lepiej przygotujcie paczkę chusteczek View oEmbed on the source website
Zaskakujący film świąteczny właśnie trafił na Netfliksa. Grudniowa perełka już rozgrzewa polskich widzów
Netflix wypuścił nowy film świąteczny, który rozgrzewa emocje widzów! „Miłość w prezencie” to historia samotnej mamy, która ukrywa się pod brodą Mikołaja, by zawalczyć o lepsze życie dla córki. Nieoczywista produkcja świąteczna rozpaliła Polaków.
Film „Miłość w prezencie”, którego premiera odbyła się 3 grudnia na Netfliksie, to ciepła i pełna wzruszeń świąteczna komedia romantyczna. Opowiada historię Taylor - samotnej matki, która pragnie spełnić największe marzenie swojej córki: wyjazd na zimowy obóz snowboardowy. W obliczu trudnej sytuacji finansowej decyduje się ubiegać o sezonową pracę w luksusowym kurorcie górskim Sun Peaks. Z pomocą przyjaciół Taylor tworzy przekonujący męski wizerunek i zatrudnia się jako… Święty Mikołaj. Niespodziewanie poznaje Matthew - przystojnego, ale wymagającego kierownika ośrodka. Między nimi zaczyna rodzić się uczucie, jednak sytuację komplikuje fakt, że mężczyzna nie ma pojęcia, kim naprawdę jest zatrudniony „Mikołaj”. Taylor zmaga się z ukrywaniem swojej tożsamości, narastającym uczuciem i próbami utrzymania nowej pracy. Widzowie mogą liczyć na wzruszenia, śmiech i atmosferę pełną magii świąt. „Miłość w prezencie” - zaskakujący hit Netfliksa na święta W głównych rolach filmu występują znane twarze serialowe. Alexandra Breckenridge, znana m.in. z roli Mel w „Virgin River”, wciela się w Taylor - kobietę gotową na wielkie poświęcenie dla dobra swojej córki. Jej ekranowym partnerem jest Ryan Eggold, którego widzowie mogą kojarzyć z postacią doktora Maxa Goodwina z serialu „Szpital New Amsterdam”. Eggold gra Matthew - wymagającego, lecz czułego menedżera kurortu. W obsadzie znaleźli się również: Tia Mowry (w roli przyjaciółki Natashy), Madison MacIsaac, Diana Maria Riva i Dominic Fox. Każda z postaci wnosi coś wyjątkowego do tej opowieści, budując ciepłą, rodzinną atmosferę świątecznej produkcji. Za reżyserię filmu odpowiada Michael Rohl, znany z realizacji popularnego świątecznego hitu „Zamiana z księżniczką”. Scenariusz stworzyli Ron Oliver i Carley Smale, a producentami zostali Howard Braunstein oraz Alexander Braunstein. Zespół twórców zadbał o klasyczny klimat świąteczny, wprowadzając do filmu elementy humoru, ciepła i romantycznego napięcia. Dzięki ich pracy „Miłość w prezencie” idealnie wpisuje się w świąteczny repertuar Netfliksa. „Miłość w prezencie” zadebiutowała na Netfliksie 3 grudnia 2025 roku. Na platformie znajdziecie jednak znacznie więcej świątecznych propozycji. Świąteczne hity na Netfliksie Oprócz „Miłości w prezencie”, Netflix przygotował w grudniu 2025 roku wiele innych świątecznych tytułów. Wśród nich znalazły się: „Holiday” - nostalgiczna opowieść o zamianie domów, która powróciła 1 grudnia, „Świąteczny skok” - komedia z kryminalnym twistem, której akcja rozgrywa się w Wigilię (premiera 26 listopada), „Święta z eks” - historia rozwódki, która próbuje uratować rodzinne święta (dostępna od 12 listopada), „Szampańskie święta” - romantyczna historia w bożonarodzeniowym Paryżu (premiera 19 listopada), „Śnieżna siostra” - norweska ekranizacja poruszająca temat żałoby i nadziei, „Randki od święta” - lekka komedia romantyczna z nutą ironicznego humoru. Zobacz także: To największa premiera Netfliksa przed świętami. Dramat z George'em Clooneyem na długo zostaje w pamięci View oEmbed on the source website
Wielka niespodzianka w finale „Stranger Things”. Nowy zwiastun to zdradził
Jamie Campbell Bower zdradził, że w finale „Stranger Things” zobaczymy powrót ważnych postaci z wcześniejszych sezonów. Zwiastun ostatniej części kultowego serialu Netfliksa budzi ogromne emocje.
Jamie Campbell Bower, aktor wcielający się w postać Vecny w serialu „Stranger Things”, ujawnił ekscytujące informacje na temat finału piątego sezonu. Podczas spotkania z fanami zdradził, że w ostatnim odcinku powrócą znane twarze z przeszłości Hawkins. Aktor wyznał, że udział niektórych gości był dla niego zaskoczeniem: „Już wcześniej byłem kompletnie nakręcony na tę scenę, a ostatecznie stała się ona jedną z najmocniejszych rzeczy, jakie - moim zdaniem - udało mi się zagrać w tym serialu”. Bohaterowie poprzednich sezonów wrócą w finale „Stranger Things” Lista postaci, które mogłyby powrócić, jest długa, a fani mają swoje faworyty. Wśród najczęściej wymienianych znajdują się: Eddie Munson (Joseph Quinn) – bohater tragicznie zmarły w 4. sezonie, którego śmierć mocno poruszyła widzów; Barb Holland (Shannon Purser) – postać z 1. sezonu, którą fani wspominają z nostalgią; Billy Hargrove (Dacre Montgomery) – przyrodni brat Max, którego losy zakończyły się dramatycznie; Bob Newby (Sean Astin) – ukochany Joyce, który zginął ratując innych. Nie jest jednak jasne, w jakiej formie postacie te miałyby powrócić - czy jako wspomnienia, wizje, czy może wydarzenia z Drugiej Strony. Finałowa scena z Vecną ma być jedną z najmocniejszych w całym serialu „Stranger Things” Według Jamie'ego Campbella Bowera, jedna ze scen z udziałem Vecny będzie szczególnie intensywna i zapadająca w pamięć. Sugeruje to, że widzowie mogą spodziewać się kulminacyjnego momentu o dużym ładunku emocjonalnym. Scena ta może przedstawiać wspomnienia Henry'ego Creela, lub - jak spekulują fani - wizję, w której pojawią się zmarli bohaterowie przybywający z Drugiej Strony, by skonfrontować się ze swoim oprawcą. Fani od dawna domagali się powrotu Eddiego Munsona, którego tragiczny los był jedną z najbardziej komentowanych scen poprzedniego sezonu. Wiele teorii fanowskich zakłada, że Eddie mógł przeżyć, lub że pojawi się choćby jako halucynacja lub wspomnienie. Barb Holland, mimo że zginęła już w 1. sezonie, stała się ikoną popkultury i symbolem niezapomnianych postaci drugoplanowych. Jej powrót byłby ukłonem w stronę wiernych widzów serialu. Część 2 sezonu 5 Stranger Things już 26 grudnia na Netfliksie Netflix oficjalnie ogłosił, że druga część 5. sezonu „Stranger Things” zadebiutuje 26 grudnia 2025 roku. Oznacza to, że święta Bożego Narodzenia upłyną fanom serialu pod znakiem wielkich emocji i finałowych rozstrzygnięć. Serial, którego akcja toczy się w fikcyjnym miasteczku Hawkins, zakończy się wydarzeniami, które mają na zawsze odmienić losy bohaterów i ich świata. Widzowie będą mogli śledzić dalsze losy Willa Byersa (Noah Schnapp), którego relacja z Vecną nabiera nowego znaczenia. Twórcy nie ujawniają, czy powracające postacie będą miały znaczący wpływ na zakończenie, czy też będą jedynie emocjonalnym akcentem wieńczącym pięć sezonów opowieści. Zobacz także: Ten norweski świąteczny serial Netflixa pokochają singielki. Wciąga od pierwszych minut i sprawia, że masz ochotę na więcej View oEmbed on the source website
Netfliks ma kandydata na najbardziej wzruszający film świąt. Lepiej przygotujcie paczkę chusteczek
„Żegnaj, June” to reżyserski debiut Kate Winslet, który rozdziera serce i łączy pokolenia. Wzruszająca opowieść o rodzinie, chorobie i pożegnaniu poruszy każdego, kto w święta pragnie czegoś więcej niż świątecznego lukru.
Choć Kate Winslet od lat uchodzi za jedną z najwybitniejszych aktorek swojego pokolenia, „Żegnaj, June” to jej pierwszy film w roli reżyserki. Zdobywczyni Oscara i sześciokrotnie nominowana do tej nagrody, zdecydowała się przejść na drugą stronę kamery, by opowiedzieć historię o niezwykłym znaczeniu osobistym. Scenariusz do filmu napisał jej syn, Joe Anders, który wcześniej wystąpił z matką w produkcji „Lee. Na własne oczy”. Winslet nie tylko reżyseruje, ale także występuje i pełni rolę producentki. W jednym z wywiadów aktorka podkreśliła, że długo zwlekała z debiutem reżyserskim ze względu na obowiązki macierzyńskie i karierę aktorską. „Jestem mamą od 25. roku życia i to był mój priorytet, ale w połączeniu z pracą aktorki było to wyczerpujące”, wyznała. „Żegnaj, June” to wigilijny hit Netfliksa Film osadzony jest w świątecznej atmosferze Bożego Narodzenia. Główna bohaterka, June, matka czwórki dorosłych dzieci, dowiaduje się o postępującej chorobie. Zdeterminowana, by zachować godność i kontrolę nad ostatnim etapem życia, organizuje rodzinne pożegnanie. Akcja toczy się w rodzinnym domu, gdzie spotyka się pięcioro najbliższych jej osób: dzieci oraz mąż. Choć sytuacja jest bolesna, June nie traci swojego poczucia humoru, szczerości i ciepła. Scenariusz łączy dramat psychologiczny z tematyką rodzinną, pokazując, jak każdy z członków rodziny radzi sobie z nieuchronną stratą. W filmie nie brakuje napięć, trudnych rozmów i wzruszających momentów, które stawiają widzów w centrum emocjonalnego wiru. Gwiazdorska obsada i scenariusz od 21-letniego syna Winslet „Żegnaj, June” to również festiwal znakomitego aktorstwa. Obok Kate Winslet, na ekranie zobaczymy takie nazwiska jak Helen Mirren („Królowa”, „Gosford Park”), Timothy Spall („Pan Turner”), Andrea Riseborough („Niepamięć”), Toni Collette („Szósty zmysł”), Johnny Flynn („Ripley”, „Emma”), Stephen Merchant („Jojo Rabbit”), Fisaya Akinade („Heartstopper”), Jeremy Swift („Ted Lasso”) oraz Raza Jaffrey („Homeland”). Scenariusz, stworzony przez 21-letniego Joe Andersa, zebrał wiele pochwał za swoją dojrzałość i głębię emocjonalną. Recenzenci podkreślają, że mimo młodego wieku autora, historia jest przemyślana, poruszająca i autentyczna. Pierwsze recenzje: „wyciskacz łez” i jeden z najlepszych filmów o żałobie Opinie, które pojawiły się po premierze, nie pozostawiają wątpliwości - „Żegnaj, June” to jeden z najbardziej poruszających filmów dostępnych obecnie na Netflixie. Widzowie i krytycy zgodnie określają go mianem „wyciskacza łez”, który - mimo osadzenia w świątecznym klimacie - stawia na realizm i prawdziwe emocje. Jedna z recenzji opisuje film jako „przemyślany i gwiazdorsko obsadzony świąteczny rozgrzewacz serc, ale też jeden z najlepszych filmowych portretów rodzinnej żałoby”. Szczególne uznanie zdobyła Toni Collette za swoją kreację, którą wielu wskazuje jako najbardziej zapadającą w pamięć. Choć niektórzy recenzenci zauważają nieznaczny spadek napięcia w drugiej połowie filmu, całość oceniana jest jako niemal bezbłędny debiut reżyserski. Film będzie dostępny od 24 grudnia na Netfliksie. Zobacz także: To największa premiera Netfliksa przed świętami. Dramat z George'em Clooneyem na długo zostaje w pamięci View oEmbed on the source website
W święta Polacy będą oglądali tylko ten hit Netfliksa. Daniel Craig i plejada gwiazd w 3. części "Na noże"
"Na noże 3: Żywy czy martwy" podbił festiwal w Toronto i zachwycił krytyków. Film Riana Johnsona z Danielem Craigiem jako Benoit Blancem zdobył 95% pozytywnych ocen. Premiera już 12 grudnia na Netfliksie! Wszystko wskazuje na to, że czeka nas najlepsza część z serii.
Podczas Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Toronto odbył się przedpremierowy pokaz trzeciej części serii "Na noże", zatytułowanej "Żywy czy martwy". Reżyser Rian Johnson po raz kolejny przyciągnął uwagę widowni i krytyków. Seans spotkał się z ogromnym entuzjazmem, a pierwsze recenzje były jednoznacznie pozytywne. Film zadebiutował z wynikiem 100% pozytywnych ocen na platformie Rotten Tomatoes, a obecnie utrzymuje wynik 95% przy 124 recenzjach. Co więcej, najbardziej uznani krytycy - tzw. "TOP Critics "- przyznali filmowi 100% pozytywnych not. Trzecia część z serii "Na noże" jest najmroczniejsza W nowej odsłonie serii Benoit Blanc staje przed kolejną zagadką kryminalną, tym razem osadzoną w ponurej, gotyckiej scenerii kościelnej. Krytycy podkreślają, że "Na noże 3" to najbardziej skomplikowana i emocjonalna część całego cyklu. Recenzenci zwracają uwagę na głębię podejmowanej tematyki. Film eksploruje takie zagadnienia jak wiara, odkupienie, zemsta i przebaczenie. To kryminał z egzystencjalnym przesłaniem, który porusza serca i umysły widzów. Według serwisu Collider, film jest "znacznie bardziej pokręcony, mroczny i emocjonalny niż dwie poprzednie części". Punch Drunk Critics określają go jako dzieło "mierzące się z problematyką wiary i odkupienia. Daniel Craig powraca jako Benoit Blanc, a z nim plejada gwiazd W roli detektywa Benoit Blanca powraca Daniel Craig. Tym razem jego bohater bada zbrodnię w gotyckiej, kościelnej scenerii, która nadaje filmowi jeszcze bardziej ponurego i niepokojącego klimatu. Obok Craiga w obsadzie pojawiają się: Josh O’Connor jako ks. Jud Duplenticy, Glenn Close jako Martha Delacroix, Josh Brolin w roli Monsignora Jeffersona Wicksa oraz Mila Kunis, Jeremy Renner, Kerry Washington, Andrew Scott, Cailee Spaeny, Daryl McCormack i Thomas Haden Church. Krytycy wskazują, że sposób, w jaki film rozwija postaci i wprowadza nowe warstwy fabularne, jest mistrzowski. W recenzji w serwisie Variety czytamy, że to "najbardziej błyskotliwa i wycyzelowana odsłona cyklu". Recenzje: 95% pozytywnych ocen, 100% od TOP Critics Entuzjazm wśród recenzentów był widoczny od samego początku. Film osiągnął na Rotten Tomatoes wynik 95% pozytywnych recenzji przy liczbie 124 ocen. Co szczególnie imponujące, najbardziej renomowani krytycy - "TOP Critics" - wystawili mu jednogłośnie pozytywne opinie (100%). The Wrap określił "Na noże 3” jako „wspaniały, zwariowany gotycki horror", podkreślając jego egzystencjalną głębię oraz pełnię życia zawartą w scenariuszu. W recenzji opublikowanej na stronie sygnowanej nazwiskiem Rogera Eberta, napisano: "W tych cynicznych czasach dostaliśmy obraz, który opowiada się za ciepłym uściskiem zamiast pięści, przebaczeniem zamiast podziałów". Oficjalna premiera filmu "Na noże 3: Żywy czy martwy" odbyła się 12 grudnia 2025 roku na platformie Netflix. To właśnie tam widzowie z całego świata będą mogli zobaczyć najnowszą odsłonę przygód Benoit Blanca. Zobacz także: To największa premiera Netfliksa przed świętami. Dramat z George'em Clooneyem na długo zostaje w pamięci View oEmbed on the source website